Дії випікаються в м'якому плівковому середовищі з целулоїдної тканини. Для чого була винайдена кінокамера? Подивіться, як все змінюється. Немає нічого більш зворушливого, ніж чудовий бойовик. До біса, кожна зйомка починається з того, що хтось кричить «Рухайся!»
Але що робить бойовики чудовими? Жанр – це вже дуже суб’єктивно. Стівен Е. де Соуза, сценарист багатьох шанованих фільмів, перелічених нижче, не чув про бойовики, які вважалися окремим жанром, до середини 1980-х років. До цього він був розкиданий у вестернах, військових фільмах, фільмах про бойові мистецтва та поліцейських програмах. У наші дні бойовики знову перетворилися на супергеройські мильні опери та всі інші блокбастери зі спецефектами, і важко не знайти бойовиків у місцевому кінотеатрі. Отже, щоб визначити справжню велич, цей список включає невелику добірку з усього перерахованого вище.
Але як «варене» порівнюється з «Володарем кілець»? Є яблука і апельсини, а є Джекі Чан і Арнольд Шварценеггер. Було б безглуздо шукати найавторитетніший, історично незаперечний, найкращий бойовик усіх часів. Таким чином, наступні 95 записів перераховані в алфавітному порядку. Сприймайте це як курс з основ бігу, стрибків і падінь. Єдине, що справді вражає, це те, що фільм викликає різноманітні гострі відчуття, будь то Тоні Джаа, який робить віджимання на слоні, чи Руді Рей Мур, який тягнеться до образи. . Це акція, упаковка.
Єдиний спосіб катувати когось, як Екшн Джексон, це зв’язати його, як Стіва Рівза Геркулеса, і використати на ньому промислову паяльну лампу. Звичайно, він не ламається, але це дає йому час, щоб підібрати матеріал. Те, як режисер Крейг Бекслі та зірка Везерс підходять до матеріалу, ось чому Джексон, чоловіки та фільми є частиною пантеону бойовиків. Використовуючи гранатомет, щоб загнати своїх викрадачів у кут з близької відстані, Везерс зробив гостру лінію: «Як ваші ребра?» як вирок у Гаазі. Замість того, щоб показати будь-яку фізичну бійню, Баркслі зникав від вогню до вогню, перетворюючись на тліючу половину стійки на грилі.
«Екшн Джексон» — це те, що інші герої бойовиків 80-х бачили в кількох залах торгового центру й аплодували під час титрів. Кожна сцена — це нова стаття про те, який крутий Джексон. Він дикун із значком, як за легендою, так і за розміром. Одного разу він змусив злочинця втратити свідомість, просто сказавши: «Розслабся». Митті тих розмірів з футбольний або вишнево-червоних кабріолетів, які йому не належать, витрачаються на показ Крейга Т. Нельсона як найзліснішого бізнесмена, що займається бойовими мистецтвами в індустрії злих і бойових мистецтв. Але жоден із лиходіїв Blaxploitation до нього не може зрівнятися з керівною силою Екшна Джексона, того, хто підштовхнув Понтіака вгору по сходах чистою силою ненависті.
У справедливому всесвіті в цьому списку було б три продовження та перезавантаження. Карл Везерс заслуговує на більше, але краще важко уявити.
«Коли я побачив першу хвилю «Акіри», я подумав, що це буде провал», — сказав Forbes автор і режисер Кацухіро Отомо. «Я швидко вийшов із кінотеатру й повернувся додому, щоб сказати дружині, що фільм провалився». Це слабка шана одній із найвпливовіших науково-фантастичних історій усіх часів.
Ватажок банди Шотаро Канеда, озвучений Міцуо Іватою, керує жорстокою, але простою присутністю в жовчних тіні Нового Токіо. Він покладається на музичний автомат, бере участь у гонках із ворогуючими бандами мотоциклістів і тусується зі своїм найкращим другом дитинства Тецуо Шімою (озвученого Нозомі Сасакі). Однак все змінилося, і коли Тецуо врізався на своєму велосипеді в проїжджаючу повз дитину, він був абсолютно неушкоджений від вибуху. Невдовзі пара опинилася по коліно в урядовому прикритті, включно з телекінезом, похованням останків і жахом тіла. Але розробка сюжету «Акіри» — це марна трата часу та паперу — неможливо оцінити це, не побачивши кожну з його 160 000 клітин у неможливому русі.
Дим вусиків, чуйний і шукаючий, стежив за кожним вибухом. З висоти рух на мисі Морс порушує неонові будівлі. Фари та вогонь спалахували тим самим помаранчевим відтінком, проїжджаючи з однаковою швидкістю. Дія була настільки швидкою, що коли Канеда занесло свій мотоцикл, Отомо та компанія випадково зареєстрували свій рух як занос Акіри. Хоча це як ніколи ефективно для аніме, японської наукової фантастики та зрілого аніме загалом, ніщо не може зрівнятися з ультравитонченим кошмаром Акіри.
Джеймс Кемерон в один день взявся за роботу над сценарієм фільмів «Чужий» і «Рембо: Перша кров». Що пов’язує ці два проекти більше, ніж будь-яка військова техніка чи в’єтнамська казка, – це унікальна здатність Кемерона створювати найкраще продовження: якщо сумніваєшся, дій швидко.
Через проблеми з ксеноморфами вантажник Еллен Ріплі має посттравматичний розлад, і її здатність керувати автомобілем офіційно перевіряється. Тепер експерт просто від свого болю, вона пропонує місію супроводжувати космодесантників під час можливого полювання на жуків. Але спокута та працевлаштування для неї менш важливі, ніж холодна якісна помста. Ні Ріплі, ні галерея Meathead Peanuts не підозрювали, що саме вона збиралася викинути більшу частину.
Кемерон знадобився деякий час, щоб переконати Вівер, що вона не збирається грати Рембо в космосі. Її помста Еллен Ріплі, як вона виконала наприкінці, належить до пантеону бойовиків. Незважаючи на те, що вона все ще воювала один на один зі своєю штурмовою гвинтівкою та вогнеметом, у її уривчастому диханні був ризик. Вона або знищить цих монстрів, або помре, і вона точно знала, де були можливості. У 2017 році в інтерв’ю Entertainment Weekly Вівер розповіла про роль у своїй клінічній обстановці: «Ріплі не має часу, щоб спробувати проявити емпатію, розумієте?» У Чужому у неї все з ніг на голову. У Alien вона експоненціально зростає в глибину, але все одно кидається в самий центр темряви, щоб врятувати загублену дитину. Вона не жорстка, просто мозоляста, тому бачити її замкненою, навантаженою та кричачою стає ще цікавіше.
Погані хлопці були блокбастером Джеррі Брукхаймера та Дона Сімпсона, коли суперпродюсер був у його класі. Усі зірки фільму мають телевізійні обличчя, і всі вони швидко замінили Дану Карві та Джона Ловіца. Наймасштабнішим проектом режисера на сьогоднішній день є «У вас є молоко?» кампанія.
Навпаки, «Погані хлопці 2» — це не просто фільм Майкла Бея. Багато в чому це фільм Майкла Бея. У відповідь на критику Бея щодо репутації «Титаніка» як Перл-Харбора, Бей висунув претензію на 130 мільйонів доларів, яка зберігається донині: він винищував би людей в обмін на достатньо великий бюджет для підпалювача.
«Кожен заслуговує на повагу», — сказав Мартін Лоуренс. Це жарт, над яким Бей ніколи не перестане сміятися. Свіжі трупи підстрибують, як бочки в Donkey Kong під час автомобільної погоні. Одноразові рядки про сексуальність щурів окупилися анімованими демонстраціями. Щирий жарт наповнений гей-страхом і транслюється на Best Buy, щоб покупці могли як слід висміяти справжні людські почуття. Погоня за нетрями в «Поліцейській історії» була відтворена та відроджена з великою кількістю супутніх збитків. Через кілька хвилин після вбивства підозрюваного під колесами метро Маямі-Дейд Лоуренс знову кинув виклик богам: «Це мав бути найгірший, найемоційніший тиждень у поліцейському в моєму житті». фракція урядових агентів вторглася на Кубу, щоб врятувати його сестру.
Погані хлопці 2 були найгіршим і найемоційнішим поліцейським тижнем у книзі. Неймовірно, якщо ви можете це витримати.
Різниця між poliziotteschi, італійським брендом європейської злочинності 1970-х років, і американським процедурним класом Брудного Гаррі, який вплинув на нього, полягає в першій великій поліцейській роботі суперполіцейського Фабіо Тесті. Побачивши, як жахлива банда головорізів нападає, шантажує і залякує їх у Римі, він пішов за ними на телеконференцію. Замість того, щоб піти з холодними ретортами та холодною зброєю, Тесті загнали в кут. Член банди вдарився по кожній поверхні, куди міг вдаритися, і перекинув свій автомобіль без розпізнавальних знаків зі скелі. Всередині дві камери продовжують обертатися, а Тесті перевертається догори ногами, намагаючись утримати осколки скла від свого красивого обличчя.
У poliziotteschi насильство є нещадним і безкомпромісним, не кажучи вже про те, що воно часто небезпечне як всередині, так і зовні. Навіть суперкопи не в безпеці. Інакше скажіть їм, чому вони так змушені брати закон у свої руки? У фільмі «Великий рекет» для шерифа немає альтернативи, крім справедливості. Коли Тесті стикається з корупцією у відділі, він пакує свій замшевий піджак і Marlboro Red і йде на фріланс, озброюючи всіх постраждалих місцевих жителів, яких зможе знайти. Війна, яка виникла в результаті, є найжорстокішою в піджанрі, але режисер Езно Дж. Кастелларі ніколи не приносить задоволення. Навіть тріумфуючий Тесті закінчує фільм нічим. Хоча фашистська м’якоть італійського злочину може бути набутим смаком у наші дні, Big Rack залишається одним із м’яких полум’яних коктейлів.
Зі священної трійці Гонконгу Цуй Харк, У Юсен і Лін Ге найважче класифікувати Грема. Серед його найкращих фільмів – комедія періоду («Блюз пекінської опери»), епос про бойові мистецтва («Одного разу») та стріляний балет («Завтра буде краще»). Усі вони чудові, але жодна з них не остаточна. Однак, щоб краще представити діапазон, ніщо не зрівняється з Blade's Edge.
Щоб оновити формальний однорукий фехтувальник Чжан Че, Сю працював без сценарію та маскував відмінності з абсолютною жорстокістю. Щоб помститися за батька, коваль Чжао Венсен втратив праву руку, що зробило його вбивцею-сироту. Замість того, щоб поклястися помститися, він кинув усе й утік. За цей гріх якийсь випадковий злодій увірвався в його будинок, повісив його догори ногами і підпалив. До того часу, крім гніву свого батька та зламаного меча, Чжао Цай почав тренуватися, щоб зрівняти рахунок. Жорстокість — це правило, а якщо хтось забуде, про це нагадають розвішані на вулиці голі трупи.
У пеклі Сю насильство є суб’єктивним. Їх убив не сліпучий меч, а спотворені гнівом білоокі обличчя за спиною. Кожна битва — це черговий пекучий монтаж, побудований навколо удару вітряка Чжао Уді. Камера не відстає від розмитої приреченості його суперника. Якщо їм пощастить, вони парирують один раз. Потім обертання, поштовх вперед, спалах сталі, кров’яні плями на сусідньому екрані седзі. Одноручні мечники такі хороші. Сю Іран.
Представники Веслі Снайпса сказали йому не робити Блейдс. Пропозиція приземлилася з гуркотом під час надпотужного затишшя між «Бетменом і Робіном» і «Людьми Ікс». Пропозиція приземлилася з гуркотом під час надпотужного затишшя між «Бетменом і Робіном» і «Людьми Ікс». Пропозиція приземлилася з стуком у надсильному затишші між Бетменом і Робіном і Людьми Ікс. Пропозиція розвалилася в суперпаузі між Бетменом і Робіном і Людьми Ікс.У 2017 році в інтерв’ю з Томом Пауером Снайпс повторив свою куленепробивну логіку погоджуватися на роботу, незважаючи ні на що: «Тому що я ніколи раніше не бачив, щоб чорний вампір займався карате!»
Перший Blade мав свої принади, головною з яких був сумнозвісний кривавий розгул, але Blade II зрештою сповна виплатив цю суму. Напіввбивці вампірів раптом стали більшою проблемою, ніж вампіри з підручників. Новий сорт вийшов на вулиці, візуально ставши частиною Носферату. Вони мають «хижу» пащу, тягу до людей і вампірів, а їх будова скелета змушує їх мріяти. Навіть коли їх б'ють мечами, вони просто тікають з безтілесним животом. Єдиний спосіб перемогти їх? Правильно: більше карате.
Режисер Гільєрмо дель Торо, який щойно випустив «Хребет диявола», змусив свою казкову гидоту кричати про себе і зробив «Клинок 2» схожим на кривавий бойовий фільм. Грає Снайпса, володар чорного поясу в кількох бойових мистецтвах. Це кінозірка на вершині влади і пишається цим. Кожна лінія, кожна вертикальна лінія, кожен сліпий знімок його легендарного Оклі — це ідеальне поєднання актора та персонажа, один із найкращих знімків, коли-небудь зроблених. Фільми про супергероїв не стають кращими.
"Брати Блюз" базувалися на пародії на суботній вечір у прямому ефірі про Дена Ейкройда та Джона Белуші в костюмах бджіл. Коли вони відмовляються від значків і перетворюються на справжні шоу з купою музикантів-убивць за ними, вони навіть не залишають місця для яскравої лінії. Ось два найпопулярніших бурлескних виконавця в Америці, які показали свою блюзову версію Garage Band на національному телебаченні.
Якимось чином цей подвійний платиновий саундтрек перетворився на двогодинну Одіссею, один із найважчих фільмів у своєму роді, який класифікувати, якою б вона не була. комедія? музика? Фото погоні? І не все з перерахованого. Це змішане божевілля стало результатом того, що сценарист-початківець Ейкройд передав сценарій розміром з телефонну книгу, який фіксує кожну деталь гурту та магічні сили його благородного безіменного коня, Блюзмобіля. Режисер Джон Лендіс, хаотичний провідник у Animal House, перетворює енциклопедію своєї зірки на суть своїх вільних асоціацій.
Самі танцювальні процедури можуть бути захоплюючими – подивіться виступ Ейкройда на Sweet Home Chicago – але дербі зруйнування насправді є рекордним. У виробничому процесі було задіяно 104 каскадерські машини, тож цілодобова ремонтна майстерня нічого не зробила. Лендіс і його Crazy Band подали заявку на отримання спеціального дозволу, щоб пронестися по найжвавіших вулицях Вітряного міста зі швидкістю 100 миль на годину. Не кажучи вже про закритий торговий центр, відтворений спеціально для знесення. Між фоновим саундтреком, хаосом на чотирьох колесах і відчуттям, що пружини можуть зламатися будь-якої миті, «Брати Брюс» були як дві години на найнебезпечнішому окружному ярмарку в країні. Не багато бійців можуть похвалитися тим же.
«Зазвичай бойовик — це те, що відбувається без причини», — сказав режисер Даг Ліман Variety. «У випадку з Борном він пізнає себе в бойових сценах». На своїй першій студійній фотографії «Ідентифікація» Ліман також впізнає себе в бойовиків. Його вільний асоціативний стиль робить чарти зайвими, а продюсерів яскраво-червоними. Цей конфлікт став своєрідною торговою маркою, ніжно відомий як «Ліманія». Але його творчість і все, що її відтворює, говорить сама за себе.
32-річний Метт Деймон виглядає щонайменше на 5 років молодшим, бореться та мчить як божевільний. Навички, втрачені через напад амнезії, повертаються у вигляді реакції паніки. Перекидайте ліктями. Керуйте Mini Cooper у зустрічному русі. Візьміть ручку Bic до удару. Використовуючи труп як подушку безпеки, він впав на чотири поверхи більш-менш неушкодженим. Послідовності нарізані та зібрані відповідно до розмірів, жертвуючи географічним відчуттям адреналіну. Лайман менше звертає увагу на удари, ніж на заплутані руки в пошуках цілі.
Дехто може заперечити, що Пол Ґрінглас удосконалив стиль у сіквелі, струснувши камеру до такої міри, що викликала заколисування, але ДНК повністю належала Леманну. Найвищий комплімент Bourne Identity – конкуренція. Коли Джеймсу Бонду знадобився приклад для наслідування у світі після 11 вересня, він взяв уроки у Джейсона Борна. «Казино Рояль» міг би стати першим, але без «Ідентичності Борна» не було б і «Казино Рояль».
Представляючи «Місто насильства» для Twitch Film, сценарист, режисер, продюсер і зірка Рю Сеунг Ван описує це як «вибір персонажів із фільмів Джона Ву чи Джан Чула, [ставляючи] їх у таке ж положення, як Роман Поланскі». кіно та розвиток екшену в стилі Джекі в цьому світі. Для кінематографістів, коли ви бачите фільм, це має сенс.
Четверо розлучених друзів дитинства возз’єдналися через незвичайну смерть їхньої п’ятої дитини. Троє стають респектабельними – офіцер поліції, вчитель математики, лихвар – а четвертий стає темним і стає хрещеним батьком Сеула. Деякий час це була тривожна драма про непройдений шлях. Потім Син Ван згадує про старі добрі часи, коли вони п’ятеро вступали в бійку з іншими, більшими бандами підлітків, і в кінцевому підсумку їх поховали на шиї, коли вони неминуче зазнали поразки. Як лихварі та поліцейські, Син Ван і координатор трюків Чон Ду Хонг беруть на себе похмурий обов’язок розслідувати вбивство П’ятої Людини і, можливо, лише можливо, використовують свої кістки пальців для ностальгії.
Але фільм під назвою «Місто насильства» не потрапив до списку через сюжетні причини. Уявіть собі, що Доу Хун проходить один уночі повз групу танцюристів. Хробак мовчки викликав його. У результаті вуличний бій складається з ухилень, перекидів і зміни пози. Ду Хун утік, щойно вони змогли прорвати їхню стійку на руках, але не зайшов дуже далеко. Майже одразу його оточили ще три тематичні банди: хокеїсти, школярки та бейсболісти. Війна, що почалася, — інших слів для її опису немає — була приголомшливим видовищем фізичного руху. Доу Хун розкрутив його, як кульку, і імпульс працював не на елегантність Ченя, а на дикість затопленої скрині. Це навіть не найбільша, найкраща чи найгірша бійка в Сіті.
Режисер Ренні Гарлін не вважав Скелясті гори достатньо сильними, щоб конкурувати зі Скелястими горами, тому він переніс більшу частину виробництва в Доломітові Альпи на півночі Італії. Незалежно від того, чи є це найпрактичнішим рішенням, це, безперечно, гарлемське рішення для отримання кращих м’язів і неймовірних розмірів. Його Die Hard 2 наражається на дивні небезпеки через людського героя. Йому потрібен супермен.
Коли почалися зйомки, Сильвестр Сталлоне боявся висоти. Але здебільшого це він, Роккі та Рембо, бовтаються на висоті 13 000 футів у повітрі, тремтять на альпійському снігу у футболках. Сценарій має недоліки – початок, де м’язкі біцепси Сталлоне не можуть протистояти силі тяжіння, як ніколи болючий – але він також присутній у кожному болісному крупному плані. Різниця між Шварценеггером і Слаєм на їхньому піку полягала в болі; якщо перший був більш-менш непереможний, то другий був поранений. У найкращому вигляді «Скеля» — це повернення Сталлоне до коріння «першої крові» після того, як сиквел «Рембо» перетворив персонажа на призовний плакат армії США.
Між Шварценеггером і Сталлоне, Слай мав найкращі касові збори в 1993 році, цей фільм і «Руйнівник» були красивішими, ніж «Останній герой бойовика», але дзвін пролунав у двох мускулистих чоловіків. Сталлоне не мав більшого успіху у стрілецькому бізнесі, поки «Нестримні» не вилучили старих моделей. Спроби Гарлема зобразити Джину Девіс як першу героїню бойовиків 90-х – статус, який вона заслужила після Довгого поцілунку – провалилися. Принаймні, «Скеля» залишається одним із останніх чудових імітованих вибухів жанру.
«Це було легко для нього, тому що він справді не вірив, що це станеться», — сказала Дилеру №2 Пам Грір, медсестра, яка стала пильною особою, через кілька секунд Міністерство пробило дірку в голові №1. для вас, тому що вам краще повірити, що це станеться». Коротше кажучи, це чарівність Грір: її неможливо пропустити, але якщо ви недооцінюєте її, робіть це на свій страх і ризик.
У своєму першому сольному шоу Грір зайняла всю торгівлю героїном. Вона використовує себе як приманку та пастку, заманює свою здобич своїм амазонським тілом і заморожує їх фразою на мільйон доларів: «Ти пролетиш через їхні перлинні двері з найбільшою довбаною усмішкою, яку коли-небудь бачив святий Петро!» у неї були під рукою: рушниця, шприц, лезо бритви, заховане у волоссі. Режисер Джек Хілл, безумовно, використовує експлуатацію в Blaxploitation — не тільки Коффі має трохи шкіри, але й певна його жорстокість, як-от самосуди, ображає вульгарний смак — але фільм не втратив свого місця за десятиліття після його виходу. .
Грір співпрацювала з Хіллом над сценарієм, у якому знялася її власна мати. Її дублер, джедай Девід, був першою чорношкірою жінкою в кіноіндустрії. У сучасних умовах Пем Ґрієр стала типовою героїнею бойовика, чорношкірою чи іншою, хто знає: «Я створюю ринок для фільмів про жінок, які чинять опір і використовують секс», — сказала вона The New York Times. І все почалося з її двостороннього підходу в Coffey.
У Stay Hungry Арнольд став одкровенням. У Pumping Iron Арнольд новачок. У Конані та Термінаторі він є незамінним трюком. Його зміст у «Commando» надруковано на плакаті: «Шварценеггер» прикріплено до назви.
Якщо і були якісь сумніви, що найбільші зірки бойовиків десятиліття прибули, їх розвіяли перші титри. В одній руці Австрійський Дуб тримає бензопилу, а в іншій - звичайний дуб. За словами Empire, режисер Марк Кріст поклявся під час перегляду гри: «Нам потрібно мати більшого члена, ніж Рембо, щоб найкраще пояснити та пробачити те, що буде далі».
Без провокації, Джон Матрікс - це ведмедик Тедді в шкіряних штанях. Навіть олені люблять це. Однак, викравши дочку, він перетворився на людську шкідника. Єдиний раз, коли він перестав рухатися, це коли вся команда найманців кинула його на землю і приспала, як носорога, що втікає. Але це лише лежачий поліцейський для супергероїв. Матриця вискочила з літака в польоті і затримала телефонну будку під час розмови. Через кілька мілісекунд після того, як кабріолет врізався в ліхтарний стовп, він запитав пасажира Рея Донг Чонга, чи з ним все гаразд, відповів їй і пішов повісити лиходія на скелі. Фінал — це десятихвилинний середній палець у «Першій крові: Частина ІІ», війні однієї людини біля узбережжя Каліфорнії, коли південноамериканський диктатор Ден Хедає намагається шантажувати неправильний вічний двигун насильства.
Без витрачених секунд, феєрверків чи сатиричних розтинів Commando є платонічним ідеалом бойовика 80-х і появи кінозірки Арнольда Шварценеггера.
Деякі актори створені для ролей, які трапляються раз у житті. З іншого боку, Арнольд Шварценеггер занадто хороший, щоб грати Конана. Режисер і сценарист Джон Міліус хотів не бодібілдера, а дикуна. Він уперто вірить, що нестандартний герой схудне, продасть свій побитий діалог, стане своїм Конаном і перетворить підлого дурня на вагнерівську оперу.
Шварценеґґер не є красномовним дикуном у нескінченних книгах Роберта Говарда в м’якій палітурці. Однак він є тілесним тілом, якого зображував Френк Фразетта на багатьох обкладинках. Навіть просити свого бога про криваву помсту було б занадто для Конана. «Я нічого не можу з цим вдіяти», — сказав він. Його австрійський акцент зробив кілька його слів злобними й незнайомими, наче він ніколи раніше не говорив зі світу, якому не потрібно було говорити. Він блукає містичною пусткою в пошуках сексу, скарбів і помсти – єдиної мови, якою він справді розмовляє.
Однак, коли Шварценеггер замахнувся мечем Атлантиди, його неможлива статура зникла. Незадовго до того, як лезо було забруднене кров’ю, це були лише два розлючених білих ока, дитина, яка наступила на мурашник, щоб перегородити шлях. Жодна кількість бойової фарби не могла приховати м’якості його обличчя. Цей дикун перебуває на стадії розвитку, коли його заарештовують, невинного піддають тортурам і винагороджують за те, що він гедоністична машина для вбивства, а Міліус вірить, що він єдина жива людина, яка може носити цю голку у своєму тілі. Можливо, Арнольд Шварценеггер і не став Конаном, принаймні за літературними стандартами, але у своєму олімпійському стилі він зробив більше: він зробив Конана Арнольдом Шварценеггером.
«Магія», режисерський дебют Марка Невелдайна та Браяна Тейлора, закінчується тим, що герой Джейсона Стетхема падає з висоти 6500 футів і приземляється на Jaguar XJ6. Однак Lionsgate попросив їх зробити продовження. Пара сприйняла це як добре продуманий виклик і написала ще один. До цього дня вони не вірять, що студія справді прочитала сценарій.
Перегляд будь-якої конкретної сцени в Crank: High Voltage підтвердив їхні підозри. За словами Невелдайна і Тейлора, це Evil Dead 2 з оригінальної Evil Dead. Це частково рімейк, частково збоченець, частково формальність. Замість постійного надходження адреналіну, щоб підтримувати серцебиття, Стетхем потребує регулярних звільнень, щоб його альтернатива чорного ринку працювала. Енергетичні напої вже не допоможуть. Цього разу йому потрібно, скажімо, використати блискавку з підстанції, зіграти в гамі Годзілли і врізати ворога в найближчий мініатюрний склад. Все старе знову стає новим, але ще більш мерзенний, публічний секс з дівчиною Емі Смарт перетворюється на акробатичний марафон на скачках. Стетхем, помазаний нащадок ікони бойовиків 80-х, виявився більш грайливим, ніж решта класу. Жоден інший актор не кричав так сильно на вигулювача собак, щоб продовжувати бити його струмом нашийник або виглядати таким дурним без цих ефектів.
Crank: High Pressure залишається еталоном для дивного екшну, неймовірна робота двох божевільних художників, яка підносить професійні камери до нових висот і нових падінь. Відтоді ходили чутки про третього Фріка (який міг бути знятий у 3D, як сказав Стетхем Movies.ie), але світ може бути не готовий до цього. Він ще не готовий до «високого тиску».
Режисер Енг Лі сказав в інтерв’ю Entertainment Weekly: «Це фільм про бойові мистецтва, після кількох місяців роботи над ним я зрозумів, що він дійсно музичний». до побачення. Логіка, вирушай у країну дитячої фантазії». Ху Ван мріяв зняти власний фільм про бойові мистецтва з тих пір, як побачив самурая, що бореться в акробатичному поєдинку в бамбуковому лісі у своєму One Zen. Коли Лі нарешті отримує шанс, він хоче, щоб його воїни билися на цих деревах.
Час публікації: 27 жовтня 2022 р